현대 예술이 대중과 유리된 것은 맞는데 아이러니하게도 이 점을 비판한 예술작품이 대중들에게 더 소외받기도 함.

추상회화 직후에 추상 비판하면서 나온 신사실주의랑 개념미술도 가져오면 존나 까일텐데ㅋㅋㅋㅋ

얘들이 몰라서 오히려 더 다행이려나... 모르니까 덜까는 것 같기도...

그래도 항상 대중에게 다가가려고 노력하고 있어.

그러한 고민에서 나온게 포스트모더니즘이고 대표적인 장르가 미디어아트야나 극사실주의야!
포스트모더니즘 장르는 굉장히 직관적이고 설명을 따로 하지 않아
다만 모더니즘적 장르가 아직도 남아있는 이유는 그쪽을 향유하는 사람들이 있어서지
현대 음악같은 경우 굉장히 괴기한 것들도 많지만 여전히 계속 만들어지는 이유는 그쪽을 향유하는 사람들이있어서잖아?
이러한 것들은 당연히 공부가 필요한 거고

다만 이해할 수 없다는 이유로 잘못된 것으로 치부하는 거가 안타까워서 그려봤어

그런걸 향유하는게 잘못됬다는게 아님. 그리고 미술계가 이미 저런 틀을 깨고 발전중이란 것도 알고 있음. 다만 저런식으로 거품에 편승해서 그들만의 리그에 빠져있는 사람들이, 리그 밖의 다른 사람들의 평가를 받아들이지 못하고 발끈 하면서 몰라서 그런다면서 리그 밖의 평가를 깍아내릴라고 하는게 맘에 안든느거임.

ㅇㅇ 맞는 말이라고 생각해
원색적으로 비난하는 사람들만 좀 줄었으면 좋겠어 ㅠ

그러게 이 떡밥이 며칠째 가고 있는 건지 몰겠다 ㅋㅋㅋㅋㅋㅋㅋㅋㅋㅋㅋㅋㅋㅋㅋㅋㅋㅋㅋㅋㅋ

모든걸 다 알고 살 순 없으니까 그랬으면 현자가 됐겠지 그냥 납득 안가는 부분은 그렇구나 내가 모르는 뭔가가 있겠지 하고 신경끄면 됨 ㅋㅋ

이말에도 공감하는데 결국 교육이 큰몫을 차지했다는 글쓴이의 맥락에 포함되는거 아닐까?
일제강점기 이후에 바로 625터졌고 완전 쑥대밭 된 다음
정치권에서는 경제발전을 1순위로 외치고
대중들은 민주화를 1순위로 외치던 시절이 너무 길었음.

난 국악을 전공했는데 중,고등학교때까지 국악. 나아가 음악에 대해 배운걸 돌이키면 정말 아~~~~무것도 아닌 수준이었음.
사비를 들여서 음악을 공부하지 않는다면 문외한으로 남을 수 밖에 없는 그런구조..
21세기는 인터넷을 통해서 자가 학습이 굉장히 쉬워졌지만 우리의 부모님 세대를 보면
음악과 미술에 대해 따로 배운분 아니면 대부분 문외한이시다.
또한 음악,미술 좀 안다고 자신의 교양이 남들보다 월등하다는듯이 엄청 고고하게 구시는 분들도 많이 겪었고.

점점 세대가 교체되고 교육이 발전하면 어느정도 해소되지 않을까?
막말로 20대인 나도 초등학교때까지만해도 원하기만 하면 선생될 수 있던 무식한 사람들이 선생탈 쓰고 나를 가르쳤는데
그들에게 미술과 음악의 가치에 대해서 어떻게 배울 수 있었겠어.
이미 청소년기, 성인기 들어서는 순간 내 관심에 없던 분야는 배우길 배제 시키고 살았지.

물론 대중엔 병신도 있다. 괜히 진상 떠는 노숙자들. 팁 받은거 나눠가지자고 하는 거지들.
그래도 감수한다. 난 인정받는 작곡가 하고 싶으니까.
인정하고 싶지 않아도 걔네들도 시작부터 끝까지 내 음악을 듣는 관객 중 하나니까.
근데 순수예술 하는애들은 진심 궁금한게 그런 거지새끼들은 향유자로 취급이나하냐?
관객 가려받는 주제에 뭔 인정, 대중 타령?

스스로 예술가가 되려 하는건지, 선생이 되고싶어하는건지 선택해야하는데
선생기질 못버리고 언제나 관심있는 사람들이 직접 찾아와서 지 작품 봐주고 공부하길 바라면서
그게 모두에게 인정은 받고싶다? 지작품 이해못하면 그지, 못배운놈, 교양없는놈으로 만들면서라도?
트랜드 발전은 지들끼리만 하고, 소통은 평론가에게 던지는식으로 벌써 백년 넘게 열심히 지들만의 리그 구축하는데
이건 무슨 사람들에게 예술 교육을 시키고 싶은것같이 느껴졌다. 이게 선생이지 예술가인가?
걔네들이 예술가면 나같이 광장에, 복지센터에, 행사장에 나가서라도 내가 쓴 노래, 음악을 설명하고
부르는 놈은 예술가가 아니란 소리로 보인다. 난 예술가가 아니라 하류 딴따라다. 이렇게 느껴지는데.
내가 쓴곡 반응 안좋으면 다시 편곡하고 작곡하고 멘트도 바꿔보고 별지랄 다하는 내가 초라해지는데.
그냥 홀 하나 장기 대관해서 오는놈만 받고 내 꼴리는대로 음악하고 이해 못하는 대중에겐 병신취급해줘야겠다.
나도 그럼 예술가되나?

왜냐하면 "오케스트라에 합창을 얹어서 개쩌는거 보여드림 ^^" 하며 베토벤처럼 할 자신 없으니까.
사실 합창그거 베토벤이 최초도 아니다.
많은 아류작곡가들이 이미 오케스트라에 합창 얹었고 다 실패했던거 뿐이다.
보란듯이 베토벤이 가장 조화롭게 잘 만든거다. 이게 그때로서는 엄청난 현대예술 + 대중성을 동시에 잡았던거다.

곡의뢰 들어오면 ㅇㅋ 소나타 써드림. 근데 기존의 방식과는 다르게 나만의 스타일로 써봤음.
이건 여태껏 제목도 없었는데 제목이 있음. 이 제목을 떠올리면서 들으면됨.
1악장 존나 빨라야 한다고 하는데 난 느리게했음. 이게 더 쩔음 들어보셈.
이건 화음도 분명히 이상하게 안맞는건데 내생각엔 좋음.
하고 매 곡마다 이상한걸 던졌던게 베토벤이다.
트랜드가 발전되면 그걸 이용해서 당시로서는 이상한 짓거리를 어떻게든 고객과 대중들 입맛에 맞게 접목시켜 '될때까지' 다시 만들었다.
그러니 악보가 걸레짝이지 항상. 인정 받을때까지 계속 수정, 도전한거다.
현대미술, 현대음악? 그 피드백은 전문가 의견, 소수 향유자에게만 받고 건너뛰잖아. 이건뭐 르네상스보다도 전에 하던짓을하네?
지들끼리만 변화하는데 대체 어떻게 쫓아가냐?
걔네들 아니라도 귀신같이 현대 미술, 음악을 접합시켜서 전달시키는 능력자들 참 많다.
언제까지 도화지에 그림그린걸 봐야하고 직접 연주하는 피아노를 들어야하냐. 그 자체가 노잼인데.
과거에도 기술발전된거 활용못하고 대중 트렌드 못따라가면 걍 병신취급 받고 사장되었다. 고흐같이 죽고 뜬 케이스가 특이한거지.
순수예술 좋아하는 애들이 물고빠는 과거의 예술가들이 현대와는 다르게 대부분 그렇게 살았다.
많은 사람들과 피드백했고 기술발전을 활용했고, 내작품이 인정 받을때까지 창피해도 재도전했다.
그걸 생략했는데 비난은 각오해야하지 않나?

사실 사람이 모든분야의 교육을 완벽하게 받을필요는없고 그럴수도없거든 우리나라는 외국어나 수리영역에 비해 예술에대한 이해도는 많이떨어지는게 사실인데 평생 살면서 경쟁하고 비교당하다보니까 예술이해도가지고도 싸우려듬